Des de la National Band fins a Travis Bean, James Trussart, etc., el cos i el coll de la guitarra són tots de metall i tenen una història de gairebé un segle.Uneix-te a nosaltres i dibuixa la història per a ells.
Abans de començar, primer resolem alguns problemes.Si voleu informació sensata sobre metalls relacionats amb els cabells llargs i les deixalles extremes, deixeu-ho quan tingueu temps.Almenys en aquesta funció, només fem servir metall com a material per fer guitarres.
La majoria de guitarres estan fetes principalment de fusta.Ho saps.Normalment, l'únic metall que veuràs es troba a la graella del piano, les pastilles i alguns maquinari com ara ponts, afinadors i sivelles de cinturó.Potser hi ha unes quantes plaques, potser hi ha poms.Per descomptat, també hi ha música de corda.El millor és no oblidar-los.
Al llarg de la història dels nostres instruments musicals, alguns valents han anat més enllà, i en alguns casos fins i tot més enllà.La nostra història comença a Califòrnia als anys 20.A mitjans d'aquella dècada, John Dopyera i els seus germans van establir la National Corporation a Los Angeles.Ell i George Beauchamp poden haver col·laborat per dissenyar la guitarra ressonadora, que és la contribució de National a la recerca d'un volum més gran.
Gairebé un segle després de la introducció del ressonador, el ressonador segueix sent el tipus de guitarra de metall més popular.Totes les imatges: Eleanor Jane
George és un guitarrista malabarista texà i un aficionat a l'artificial, ara viu a Los Angeles i treballa per a National.Com molts intèrprets de l'època, estava fascinat pel potencial de fer que les guitarres tradicionals de tapa plana i de proa sonessin més fort.Molts guitarristes que toquen en bandes de totes les mides volen tenir un volum més fort del que poden proporcionar els instruments existents.
La guitarra ressonant inventada per George i els seus amics és un instrument impactant.Va sortir l'any 1927 amb un cos de metall brillant.A l'interior, segons el model, National ha connectat un o tres discos ressonadors de metall prims o cons sota el pont.Actuen com a altaveus mecànics, projectant el so de les cordes i proporcionen un so potent i únic per a la guitarra ressonadora.Aleshores, altres marques com Dobro i Regal també fabricaven ressonadors de cos metàl·lic.
No lluny de la seu nacional, Adolph Rickenbacker dirigeix una empresa de motlles, on fabrica cossos metàl·lics i cons de ressonància per al National.George Beauchamp, Paul Barth i Adolph van treballar junts per combinar les seves noves idees en guitarres elèctriques.Van establir Ro-Pat-In a finals de 1931, just abans que George i Paul fossin acomiadats per National.
A l'estiu de 1932, Ro-Pat-In va començar a produir productes electrònics d'alumini electroformat per al rendiment d'acer fos.El jugador posa l'instrument a la falda i fa lliscar una vareta d'acer sobre la corda, generalment afinada a la corda oberta.Des de la dècada de 1920, pocs anells d'acer s'han fet populars, i aquest instrument encara és molt popular.Val la pena remarcar que el nom "acer" no és perquè aquestes guitarres estiguin fetes de metall -per descomptat, moltes guitarres són de fusta excepte les electros- sinó perquè les subjecten els intèrprets amb varetes metàl·liques.Vaig fer servir la mà esquerra per aturar les cordes aixecades.
La marca Electro va evolucionar cap a Rickenbacker.Al voltant de 1937, van començar a fabricar un petit acer en forma de guitarra a partir de xapa estampada (generalment llautó cromat), i finalment van pensar que l'alumini era un material inadequat perquè tots els fabricants de guitarres farien servir metall com a material.S'ha de tenir en compte la part important de l'instrument.L'alumini en acer s'expandeix en condicions d'alta temperatura (per exemple, sota la il·luminació de l'escenari), cosa que sovint els fa inoportuns.Des d'aleshores, la diferència en la manera de canviar la fusta i el metall a causa de la temperatura i la humitat ha estat suficient per permetre que molts fabricants i intèrprets es moguin ràpidament des de l'altra direcció de la guitarra (especialment el coll) que barreja els dos materials.correr.
Gibson també va utilitzar breument l'alumini fos com a primera guitarra elèctrica, concretament la Hawaiian Electric E-150 steel, que va sortir a finals de 1935. El disseny del cos metàl·lic òbviament coincideix amb l'aparença i l'estil de Rickenbackers, però resulta que que aquest enfocament no és pràctic.El mateix passa amb Gibson.Al començament del segon any, Gibson es va dirigir al lloc més entenedor i va presentar una nova versió amb un cos de fusta (i un nom lleugerament diferent EH-150).
Ara, hem saltat als anys 70, encara a Califòrnia, i a l'època en què el llautó es va convertir en un material de maquinari a causa de la seva anomenada qualitat de sustain millorada.Al mateix temps, Travis Bean va llançar el seu equip des de Sun Valley, Califòrnia el 1974 amb els seus socis Marc McElwee (Marc McElwee) i Gary Kramer (Gary Kramer).Guitarra de coll d'alumini.No obstant això, no va ser el primer a utilitzar alumini en l'estructura del coll relativament moderna.L'honor correspon a la guitarra Wandrè d'Itàlia.
Tant el Kramer DMZ 2000 com el Travis Bean Standard de la dècada de 1970 tenen colls d'alumini i estan disponibles per a la seva compra a la propera subhasta de guitarra Gardiner Houlgate el 10 de març de 2021.
Des de finals dels anys 50 fins als 60, Antonio Wandrè Pioli va dissenyar i produir una sèrie de guitarres d'aspecte excepcional amb algunes característiques de disseny notables, com ara Rock Oval (introduït al voltant de 1958) i Scarabeo (1965).Els seus instruments apareixen sota diverses marques, com Wandrè, Framez, Davoli, Noble i Orpheum, però a més de la forma sorprenent de Pioli, hi ha algunes característiques estructurals interessants, inclosa la secció del coll d'alumini.La millor versió té un coll passant, que consisteix en un tub d'alumini semicircular buit que condueix a un capçal semblant a un marc, amb el diapasó cargolat, i es proporciona una coberta de plàstic posterior per proporcionar una sensació de suavitat adequada.
La guitarra Wandrè va desaparèixer a finals dels anys 60, però la idea d'un coll d'alumini es va tornar a desenvolupar amb el suport de Travis Bean.Travis Bean va buidar gran part de l'interior del coll i va crear el que va anomenar un xassís per al coll d'alumini.Incloent un capçal en forma de T amb pastilles i pont, tot el procés es completa amb un cos de fusta.Va dir que això proporciona una rigidesa constant i, per tant, una bona ductilitat, i la massa addicional redueix la vibració.No obstant això, el negoci va ser de curta durada i Travis Bean va cessar les seves operacions el 1979. Travis va aparèixer breument a finals dels anys 90, i el recentment reviscut Travis Bean Designs encara funciona a Florida.Paral·lelament, a Irondale, Alabama, la companyia de guitarra elèctrica influenciada per Travis Bean també manté viva la flama.
Gary Kramer, el soci de Travis, va marxar el 1976, va fundar la seva pròpia empresa i va començar a treballar en el projecte del coll d'alumini.Gary va treballar amb el fabricant de guitarres Philip Petillo i va fer algunes modificacions.Va inserir una inserció de fusta a la part posterior del coll per superar les crítiques sobre el metall del coll de Travis Bean i va fer servir un diapasó de sàndal sintètic.A principis de la dècada de 1980, Kramer va oferir un coll de fusta tradicional com a opció i, a poc a poc, l'alumini es va descartar.El renaixement d'Henry Vaccaro i Philip Petillo va ser originàriament de Kramer a Vaccaro i va durar des de mitjans dels anys 90 fins al 2002.
La guitarra de John Veleno va més enllà, quasi totalment d'alumini buit, amb un coll de fosa i un cos tallat a mà.Amb seu a St. Petersburg, Florida, Veleno va començar a produir els seus instruments musicals inusuals cap a l'any 1970 i va acabar la producció d'aquests instruments en colors anoditzats brillants, incloent-hi sorprenents models daurats.Alguns d'ells tenen una tauleta de nit en forma de V amb incrustacions de joies vermelles.Després de fer unes 185 guitarres, va renunciar el 1977.
Després de trencar amb Travis Bean, Gary Kramer va haver d'ajustar el seu disseny per evitar la infracció de patents.L'icònic capçal de Travis Bean es pot veure a la dreta
Un altre fabricant personalitzat que utilitza l'alumini de manera personalitzada és Tony Zemaitis, un constructor britànic amb seu a Kent.Quan Eric Clapton va suggerir a Tony que fes guitarres de plata, va començar a fer instruments metàl·lics del panell frontal.Va desenvolupar el model cobrint tota la part frontal del cos amb plaques d'alumini.Moltes de les obres de Tony presenten el treball del gravador de bola Danny O'Brien, i els seus dissenys excel·lents proporcionen un aspecte distintiu.Com alguns altres models elèctrics i acústics, Tony va començar a fabricar guitarres frontals de metall Zemaitis al voltant de 1970, fins a la seva jubilació l'any 2000. Va morir el 2002.
James Trussart ha treballat molt per mantenir les qualitats úniques que el metall pot proporcionar a la fabricació moderna de guitarres.Va néixer a França, més tard es va traslladar als Estats Units, i finalment es va establir a Los Angeles, on treballa des de fa més de 20 anys.Va continuar fabricant guitarres i violins d'acer personalitzats en diversos acabats, barrejant l'aspecte metàl·lic de les guitarres de ressonància amb l'atmosfera rovellada i de bronze de la maquinària descartada.
Billy Gibbons (Billy Gibbons) va proposar el nom de la tecnologia Rust-O-Matic, James va col·locar el cos de la guitarra a la col·locació dels components durant diverses setmanes i finalment el va acabar amb una capa de setí transparent.Molts patrons o dissenys de guitarra Trussart estan impresos al cos metàl·lic (o a la placa de protecció o el capçal), inclosos els cranis i les obres d'art tribals, o textures de pell de cocodril o materials vegetals.
Trussart no és l'únic luthier francès que ha incorporat cossos metàl·lics als seus edificis: Loic Le Pape i MeloDuende han aparegut en aquestes pàgines en el passat, tot i que a diferència de Trussart, romanen a França.
En altres llocs, els fabricants ofereixen ocasionalment productes electrònics convencionals amb distorsions metàl·liques inusuals, com els centenars de Strats de mitjans dels anys 90 produïts per Fender amb cossos buits d'alumini anoditzat.Hi ha hagut guitarres poc convencionals amb el metall com a nucli, com la de curta durada SynthAxe dels anys vuitanta.El seu cos escultòric de fibra de vidre està col·locat sobre un xassís de metall fos.
Des de K&F als anys 40 (en resum) fins als diapasons sense trasts actuals de Vigier, també hi ha diapasons metàl·lics.I s'han completat algunes decoracions que poden donar a l'aparença elèctrica tradicional de fusta original una atractiva sensació metàl·lica, per exemple, el Silver Jet dels anys 50 de Gretsch decorat amb tambors brillants, o introduït l'any 1990 una variant JS2 del model Jbanez signada per Joe Satriani.
El JS2 original es va retirar ràpidament perquè era obvi que era gairebé impossible produir un recobriment de crom amb efectes de seguretat.El crom caurà del cos i formarà esquerdes, cosa que no és ideal.La fàbrica de Fujigen sembla que només ha completat set guitarres cromades JS2 per a Ibanez, tres de les quals es van lliurar a Joe, que va haver de posar cinta adhesiva als buits dels seus exemples preferits per evitar la pell esquerdada.
Tradicionalment, Fujigen intentava cobrir el cos submergint-lo en una solució, però això va provocar una explosió espectacular.Van provar el revestiment al buit, però el gas dins de la fusta es va esgotar a causa de la pressió i el crom es va convertir en el color del níquel.A més, els treballadors pateixen descàrregues elèctriques quan intenten polir el producte acabat.Ibáñez no va tenir més remei i JS2 va ser cancel·lat.Tanmateix, hi va haver dues edicions limitades més reeixides més tard: JS10th el 1998 i JS2PRM el 2005.
Ulrich Teuffel fa guitarres al sud d'Alemanya des de 1995. El seu model Birdfish no sembla un instrument musical convencional.El seu marc d'alumini empra el concepte tradicional de ferreteria metàl·lica i el combina Transformar en un no subjecte.L'"ocell" i "peix" del nom són dos elements metàl·lics que hi subjecten un parell de tires de fusta: l'ocell és la part davantera de la qual està cargolada.El peix és la part posterior de la càpsula de control.El rail entre els dos fixa la recollida mòbil.
"Des d'un punt de vista filosòfic, m'agrada la idea de deixar els materials originals al meu estudi, fer algunes coses màgiques aquí, i després la guitarra finalment surt", va dir Ulrich."Crec que Birdfish és un instrument musical, aporta un viatge específic per a tothom que el toca. Perquè t'explica com es fa una guitarra".
La nostra història acaba amb un cercle complet, tornant a on vam començar amb la guitarra ressonadora original dels anys vint.Les guitarres extretes d'aquesta tradició proporcionen la majoria de les funcions actuals per a estructures de cos metàl·lics, com ara marques com Ashbury, Gretsch, Ozark i Recording King, així com models moderns de Dobro, Regal i National, i Resophonic com l'ulle sub en Michigan.
Loic Le Pape és un altre luthier francès especialitzat en metall.És bo per reconstruir vells instruments de fusta amb cossos d'acer.
Mike Lewis de Fine Resophonic a París fa 30 anys que fabrica guitarres de cos metàl·lic.Utilitza llautó, plata alemanya i de vegades acer.Mike va dir: "No és perquè un d'ells sigui millor", però tenen veus molt diferents."Per exemple, l'estil ètnic antic 0 és sempre de llautó, l'ètnic de doble fil o Triolian sempre està fet d'acer, i la majoria dels antics Tricones estan fets d'aliatges alemanys de plata i níquel. Proporcionen tres sons completament diferents. ."
Què és el pitjor i el millor de treballar amb guitar metal avui?"El pitjor dels casos podria ser quan entreu la guitarra niquelada i l'emboliquen. Això pot passar. El millor és que podeu fer formes personalitzades fàcilment sense massa eines. Comprar metall no té cap restricció". Mike va concloure, amb una rialla, "Per exemple, llautó brasiler. Però quan les cordes estan enceses, sempre és bo. Puc tocar".
Guitar.com és l'autoritat i el recurs líder per a tots els camps de la guitarra del món.Oferim coneixements i coneixements sobre engranatges, artistes, tecnologia i la indústria de la guitarra per a tots els gèneres i nivells d'habilitat.
Hora de publicació: 11-maig-2021