Wie Autohersteller Ton verwenden, um schönes Blech herzustellen

Die streng geheime Designstudio-Tour von Genesis, bei der Tonmodellbauer der alten Schule und digitale Zauberer der neuen Schule zusammenkommen, um das Auto der Zukunft zu erschaffen.
Wie die Gefangenen unter Zooms Schlafanzug zeigen, ist die digitale Übernahme der physischen Welt fast abgeschlossen.Von CGI-Wundern und NFT-Künstlern bis hin zu Automatikgetrieben und selbstfahrenden Autos werden alte, praktische Methoden – und die Veteranen, die auf sie schwören – dort abgeschlachtet, oft ein Chor von „Nun, Babyboomer“.
Dasselbe gilt für die Automobilherstellung, wie jeder von einem Roboter entlassene Autoarbeiter beweisen wird.Bei Genesis Design North America war Road & Track die erste Publikation, die Zugang zu diesem inneren Geheimraum von Irvine, Kalifornien, erhielt.Hans Lapine, der Geschäftsführer des Zentrums, sagte, ein Medienvertreter sei zum Freilufthof des Studios gegangen, bevor er abgefangen wurde.Lapine ist gebürtiger Detroiter, ein ehemaliger Hersteller von Porsche-Prototypen (zu seinen Kindern zählen der 956 und der 959), und ist seit 20 Jahren Chefmodellbauer für Audi und Volkswagen in den Vereinigten Staaten.Er wird es 2021 selbst tun, weshalb wir hier sind: Sehen Sie sich die Clay-Modellierung in Originalgröße von professionellen Praktikern an.Durch den visionären Künstler-Ingenieur Harley J. Earl von General Motors, Konzeptautos, jährliche Änderungen, Heckflügel, Corvette und den Beruf des „Autodesigners“ ist dies eine Art Hilfe, die uns geholfen hat, Autos zu gebären.Kunst.Tonmodelle waren schon immer die Grundlage für die meisten Autos auf der Welt.Wie viele industrielle Wunder wird diese jahrhundertealte Praxis durch den Aufstieg digitaler Werkzeuge bedroht: Software und große Displays, computergestütztes Fräsen und 3D-Druck.Das Tonmodell existiert jedoch immer noch.
Wir betraten eine Reihe hoch aufragender, weißwandiger, gut beleuchteter Ateliers und Ateliers.Es ist die Quelle seltener Siegesserie-Designs, darunter Genesis G70- und G80-Limousinen sowie GV70- und GV80-SUVs.Ihre preisgekrönte und wichtige Gastfreundschaft erinnert die Menschen an Audis eigene gescheiterte Ära, als die deutsche Marke ähnliche Formeln verwendete – zeitgemäß, designorientiert und jenseits von Luxus – um den US-Umsatz fast zu verdreifachen und sich selbst aufzuwerten.Werden Sie ein echter Konkurrent von Mercedes-Benz und BMW.
Zu den Designern von Genesis gehören Tony Chen und Chris Ha, und ihre umfassenden Lebensläufe beinhalten Berufserfahrung bei Audi, Volkswagen und Lucid.Unter der globalen Schirmherrschaft des ehemaligen Bentley-Designers SangYup Lee sind sie jeweils die kreativen Manager des Exterieurs und Interieurs des GV80.Die Absolventen dieser Kunstzentrumshochschulen bestätigten, dass Freihandskizzen immer noch den Schreibtisch und den Papierkorb jedes Designers füllen, was der Ausgangspunkt eines jeden Aha-Momentes ist.Aber zwischen Papier und Ton in Originalgröße entwickeln diese Kreativen diese Formen jetzt fast vollständig im digitalen Bereich weiter.Chen und Ha brachten ihre Autodesk-Software auf den Markt.Ein GV80 in Originalgröße glänzt vom Display an der Wand und passt in das Versteck eines Superschurken, der 24 Fuß lang und 7 Fuß hoch ist.Das Rendering wird jedem Magazin oder Fernsehwerbespot gerecht.Mit ein paar Mausbewegungen passte Chen das Hintergrundlicht an und zeichnete und passte die ikonische parabolische Zeichenlinie an.Diese Maßnahmen können mehrere Monate in Anspruch nehmen.
Lapine sagte, dass Designer in der Vergangenheit Ton verwendet haben, um jeden Millimeter der Evolution abzubilden.Ein Modell in voller Größe kann 20.000 US-Dollar an Materialien erfordern, was nicht nach viel klingt, bis es 20 konkurrierende Vorschläge für zukünftige Autos gibt.Die digitale Technologie ermöglicht es Designern, auf globaler Ebene zusammenzuarbeiten und zu konkurrieren, ohne große Mengen Ton in alle Teile der Welt versenden zu müssen und ohne dass Führungskräfte und Designer extra reisen müssen, um sie zu beobachten.
„Wir können es wirklich nach Südkorea schicken“, sagte Chen über diese Autodesk-Arbeiten.Während COVID sind bildschirmbasierte Tools ein Glücksfall.Das Lean-Design-Team von Genesis kämpft nicht einmal mehr mit maßstabsgetreuen Modellen.Lapine sagte, sie würden Zeit und Ressourcen verschwenden."Du sprengst sie, die Verhältnisse sind alle falsch."
Als nächstes setzte mir Justin Horton, der Leiter der Visualisierung bei Genesis, ein Virtual-Reality-Headset auf.Eine weitere Animation, GV80, füllte meine Sicht, jetzt mit stimmungsvollem Himmel und wässrigem Hintergrund.Das geht nicht ohne Xbox: Genesis sieht echt genug aus, um berührbar zu sein, und Ingenieure reagieren bereits taktil mit Fingerspitzensensoren.Vielleicht werden wir schon bald das „echte“ Leder beim Einkaufen in der virtuellen Welt anfassen und beschnuppern.
Nachdem wir nun gesehen haben, wie die Giganten der Simulation gegenüberstehen, ist es an der Zeit, ein paar Davids kennenzulernen: Mike Farnham, Chefmodellierer von Genesis, und Preston Moore, leitender Modellierer und Dozent an der Art Center Academy.Vor uns liegt das geteilte Modell des GV80, dessen Hälfte eine dramatische Form vor einem rauen Hintergrund darstellt.Im unfertigen Teil ist der ockerfarbene Ton gehärtet wie Butterglasur, zerknittert von Menschenhand und seltsamen Fingerabdrücken.Für die Menschen sind das Reale und das Unwirkliche erstaunlich: wie ein "Auto", das sich der elementaren Schönheit der Brâncuși-Skulptur nähern kann.Meine Hände wurden von dem Ton angezogen, und seine subtilen staubigen Rundungen waren endlos zum Greifen nah, genau wie Möbel in einer Meisterwerkstatt.
Der Boden trägt einen skulptierten Bock, einen Stahl- und Holzrahmen in Styroporform, der in bearbeitbare Formen gefräst und mit einer dicken Lehmschicht überzogen ist.Es macht keinen Sinn, Modelle komplett in Ton zu modellieren, zumal sie mehrere Tonnen wiegen.An der Grundidee hat sich seit 1909 nicht viel geändert. Damals begann der 16-jährige Harley Earl (Sohn eines Automobilherstellers) futuristische Automodelle auf hölzernen Sägeböcken nach Vorbildern aus den Bergen im Norden von Los Angeles zu bauen.Ton auf dem Flussbett.
Modellierwerkzeuge sind normalerweise hausgemacht und sehr individuell (flach und geben Sie seinen Anzug an seine Söhne weiter), die auf einer rollenden Werkzeugkiste in der Nähe platziert sind und wie mittelalterliche chirurgische Instrumente aussehen: Rechen, Drahtwerkzeuge, Hobel "Schweine", rechteckige Keile.
"Diese Werkzeuge werden zu einer Erweiterung Ihrer selbst", sagte Farnham.Er wählte Splines aus Kohlefaser, gebogene Faserstreifen, um die Motorhaube des GV80 zu „härten“, bürstete sie mit beiden Händen und schaukelte frei, was ihn an seine jahrelange Erfahrung im Formen von Surfbrettern erinnerte.
„Ihre Hand erzeugt tatsächlich die Form, die Sie in drei Dimensionen projizieren möchten“, sagte er und verbesserte gekonnt die Oberfläche.„Das geht nicht in VR. Manchmal kann man Liebe nicht digital festhalten.“
Er sagte, Kohlefaser sei ein großartiges Modellierungswerkzeug.Es ist leicht, hart, behält die Kurve und hinterlässt die subtile Wellenstruktur, die Designer mögen.
Ton hat eine unbegrenzte Duktilität, die durch Hinzufügen oder Reduzieren von Materialien korrigiert werden kann.Ein Stapel Paletten enthält seine Kisten, verpackt in einem Zylinder von der Größe einer Tennisdose.Genesis favorisiert Marsclay Medium der deutschen Marke Staedtler, die ein Who is Who für Autohersteller und jetzt Elektro-Start-ups liefert.Ein Modell benötigt etwa vier Paletten.(Ford verbraucht jedes Jahr 200.000 Pfund dieser Dinge.) Öfen, die zum Ausbrüten von Küken entwickelt wurden, können jetzt beim Ausbrüten von Autos helfen, indem sie den Ton auf 140 Grad erhitzen, um ihn aufzuweichen.Niemand scheint genau zu wissen, was drin ist.Farnham versuchte einmal, seine eigene Arbeit zu machen, um seine Geheimnisse zu entschlüsseln.Die Clay Company schützt sorgfältig die proprietäre Formel.
Es ist eine industrielle Version von plastischem Ton, aber es enthält eigentlich keinen mineralischen Ton.William Harbart, der Dekan des Bath Art Institute im Vereinigten Königreich, erfand 1897 die Plastizität auf der Suche nach einem flexiblen Medium, das für Studenten nicht an der Luft austrocknet.Ein Vertreter von Staedtler sagte, dass es hauptsächlich aus erdölbasierten Wachsen, Pigmenten und Füllstoffen besteht.Schwefel verleiht dem Ton einzigartige Modelliereigenschaften, einschließlich Kantenstabilität und Schichthaftung, sowie einen einzigartigen Geruch.Staedtler repariert weiterhin Marsclay Light, das hohle Glasmikrokugeln anstelle von Schwefel verwendet, räumt jedoch ein, dass seine Leistung noch nicht mit der Leistung seiner Industriestandardformulierung mithalten kann.
Etwas, das man in VR nicht kann: die kalifornische Sonne perfekt imitieren.Jeder Autohersteller prüft das Modell im Freien im prallen Sonnenlicht.
Als der GV80 in den Innenhof der Genesis-Efeuwand einfuhr, holte Farnham ein weiteres Spezialwerkzeug heraus: ein billiges Steakmesser mit Holzgriff.In Farnhams ruhigen Händen wird es zum perfekten Werkzeug zum Markieren einer Schnittlinie auf dem Genesis-Dashboard.
Genesis Clay wird nun ausschließlich zur Verifizierung digitaler Daten verwendet.Lapine sagte, dass der „die ganze Nacht dauernde Karneval“ der Integration rollender Designänderungen vorbei ist.Lernen Sie die neue Nachtschicht kennen: Eine fünfachsige CNC-Maschine namens Poseidon, inspiriert von den Abteilungen Luft- und Raumfahrt, ist größer als viele Wohnungen in Manhattan.In der Glaskabine arbeiten zwei Spindelwerkzeuge unter der Führung eines erhöhten Portals, ein Konfettiband aus Ton spritzt wie ein Roboter Rodin.Als ein Fließheck-SUV aus seiner Form auftauchte, sahen wir uns die hypnotische Anzeige an.Wie ein Terminator des späten Modells ersetzte Poseidon eine primitivere Maschine.Der Neue kann in etwa 80 Stunden ein Modell ausschleifen und es laufen lassen, während der Arbeiter schläft.Menschenmodellierer können sich auf Oberflächen und Details konzentrieren, vom subtilen Schwung des Kotflügels bis zum Rand der Motorhaube.Farnham sagte, es würde lange dauern, den komplexen Kühlergrill des GV80 von Grund auf neu zu modellieren und einige der verbleibenden Spitzen von einer schraffierten Öffnung abzukratzen.Der 3D-Drucker spuckte Lenkrad, Schalthebel, Rückspiegel und andere Komponenten zur schnellen Visualisierung aus.
Farnham erkennt die Leistungsfähigkeit dieser programmierbaren Tools an.Aber er sagte, dass einige Dinge verloren gegangen seien.Er vermisste die engere Zusammenarbeit zwischen Designern und Modellbauern – die traditionelle romantische Sichtweise von Autokünstlern, die die Taille hier und die Taille dort anpassen."Sie versuchen, ihre zweidimensionalen Ideen in 3D zu erklären, und hier kommen Vertrauen und Rapport wirklich ins Spiel", sagte Farnham.Dazu gehören die gut durchdachten Meinungen des Modellierers darüber, was ein effektiver Weg ist.Spürt Farnham einen möglichen Volltreffer?Ja wirklich.
„Ich habe lange an GV80 Super gearbeitet, und die Designer auf beiden Seiten haben darüber gestritten und gedacht: ‚Das sieht sehr heiß aus. Ich werde mein Geld für dieses Design ausgeben.'“
Lapine ist seit Jahrzehnten Modellierer und ist jetzt für die Überwachung der Gesamtsituation verantwortlich und hat ein klares Verständnis für die unterstützende Rolle des Modellierens.Er sagte trocken, Lehm sei einst eine Religion gewesen.Nicht mehr, aber seine Rolle ist immer noch spannend und wichtig.
„Bis heute ist dies der letzte Schritt im Designprozess, in dem Sie bewerten und die Genehmigung erhalten können: Dieser Welpe wird in Produktion gehen; alle sind sich einig“, sagte er.
Lapine selbst ist Designer in dritter Generation.Seine Mutter Janet Lapin (Nachname Krebs) war eines von Piagets „Design Girls“, und dieser stolze Name verärgerte Designerinnen schon damals.Enthusiasten werden an Lapines Vater denken: Anatole „Tony“ Lapine, der die Porsche 924 und 928 entwarf und unter der Leitung von Bill Mitchell mit Larry Shinoda zusammenarbeitete, um 1963 die Corvette Stingray des Jahres zu schaffen.
Wo Earl seine Kunst- und Farbabteilung für Neuheiten hat, besteht die Aufgabe von Farnham darin, ein hybrides Designteam aufzubauen, das sich reibungslos zwischen den digitalen und analogen Domänen bewegt.Dies zeigt, dass Genesis immer noch den Wert dieses ausgereiften Play-Doh sieht, das keineswegs ein Spiel ist.
"Es ist cool für mich zu sehen, dass junge Leute das zu schätzen wissen", sagte Farnham."Sie wollen nicht die ganze Zeit vor dem Computer sitzen, sie wollen mit ihren eigenen Händen arbeiten ... Meine Vision ist es, ein Team zu rekrutieren, das alle Arbeiten erledigen kann - Bildhauerei, digitales Modellieren, Scannen, Fräsen Maschinenprogrammierung - damit sie alle Werkzeuge im Toolkit haben können."
Eine Frage lässt sich dennoch nicht vermeiden: Werden digitale Werkzeuge so gut, dass sie Ton komplett ersetzen?
„Das kann passieren“, sagte Lapin.„Niemand weiß, wohin diese Reise gehen wird. Aber ich denke, wir haben das Glück, in der analogen Welt ausgebildet worden zu sein, also schätzen wir Zahlen.“
„Letztendlich entwerfen wir keine Autos für die virtuelle Welt. Wir entwerfen echte Autos, in denen Menschen immer noch 3D-Objekte berühren, fahren und darin sitzen können. Dies ist eine ganze physische Welt, die nicht verschwinden wird.“


Postzeit: 13. September 2021
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