От National Band до Трэвиса Бина, Джеймса Труссарта и т. д. корпус и гриф гитары сделаны из металла и имеют почти столетнюю историю.Присоединяйтесь к нам и рисуйте для них историю.
Прежде чем мы начнем, давайте сначала решим некоторые проблемы.Если вам нужна разумная информация о металлах, связанных с длинными волосами и экстремальным мусором, пожалуйста, уходите, когда у вас есть время.По крайней мере, в этой функции мы используем только металл в качестве материала для изготовления гитар.
Большинство гитар в основном сделаны из дерева.Ты знаешь что.Обычно единственный металл, который вы видите, содержится в сетке пианино, звукоснимателях и некоторых деталях, таких как бридж, колки и пряжки для ремней.Может быть, есть несколько пластин, может быть, есть ручки.Конечно, есть и струнная музыка.Их лучше не забывать.
На протяжении всей истории наших музыкальных инструментов некоторые смелые люди пошли дальше, а в некоторых случаях и дальше.Наша история начинается в Калифорнии в 1920-х годах.В середине того десятилетия Джон Допьера и его братья основали Национальную корпорацию в Лос-Анджелесе.Возможно, он и Джордж Бошам совместно разработали резонаторную гитару, которая является вкладом National в поиск большей громкости.
Спустя почти столетие после появления резонатора резонатор по-прежнему остается самым популярным типом металлической гитары.Все изображения: Элеонора Джейн
Джордж - техасский гитарист-жонглер и увлеченный мастер, сейчас живет в Лос-Анджелесе и работает в National.Как и многие исполнители того времени, он был очарован тем, что традиционные гитары с плоской декой и бантом звучат громче.Многие гитаристы, играющие в группах любого размера, хотят иметь более громкую громкость, чем могут обеспечить существующие инструменты.
Резонансная гитара, изобретенная Джорджем и его друзьями, — это шокирующий инструмент.Он вышел в 1927 году с блестящим металлическим корпусом.Внутри, в зависимости от модели, National соединил под мостом один или три тонких металлических диска-резонатора или конуса.Они действуют как механические динамики, воспроизводя звук струн, и обеспечивают мощное и уникальное звучание резонаторной гитары.В то время другие бренды, такие как Dobro и Regal, также производили резонаторы с металлическим корпусом.
Недалеко от национальной штаб-квартиры Адольф Рикенбакер управляет компанией по производству пресс-форм, где она производит металлические корпуса и конусы резонаторов для National.Джордж Бошан, Пол Барт и Адольф работали вместе, чтобы воплотить свои новые идеи в электрогитарах.Они основали Ro-Pat-In в конце 1931 года, незадолго до увольнения Джорджа и Пола из National.
Летом 1932 года Ro-Pat-In начала производить электроформованные алюминиевые электронные изделия для исполнения из литой стали.Игрок кладет инструмент на колени и надевает на струну стальной стержень, обычно настроенный на открытую струну.С 1920-х годов стало популярным несколько кругов из стали, и этот инструмент по-прежнему очень популярен.Стоит подчеркнуть, что название «сталь» не потому, что эти гитары сделаны из металла — конечно, многие гитары сделаны из дерева, кроме электро, — а потому, что музыканты держат их с помощью металлических стержней.Я использовал левую руку, чтобы остановить поднятые струны.
Бренд Electro превратился в Rickenbacker.Примерно в 1937 году они начали изготавливать небольшие стальные гитары из штампованного листового металла (обычно из хромированной латуни) и в конце концов решили, что алюминий - неподходящий материал, потому что каждый производитель гитар будет использовать металл в качестве материала.Необходимо учитывать важную часть инструмента.Алюминий в стали расширяется в условиях высоких температур (например, при сценическом освещении), что часто делает их несвоевременными.С тех пор разница в том, как древесина и металл изменяются из-за температуры и влажности, была достаточной, чтобы позволить многим производителям и исполнителям быстро перейти от другого направления гитары (особенно от грифа), которое смешивает два материала.бегать.
Гибсон также недолго использовал литой алюминий в качестве своей первой электрогитары, а именно сталь Hawaiian Electric E-150, вышедшую в конце 1935 года. Дизайн металлического корпуса явно совпадает с внешним видом и стилем Рикенбакеров, но получается что такой подход нецелесообразен.То же самое верно и для Гибсона.В начале второго года Гибсон обратился в самое понятное место и представил новую версию с деревянным корпусом (и немного другим названием EH-150).
Теперь мы перенеслись в 1970-е, все еще в Калифорнии, в эпоху, когда латунь стала материалом для оборудования из-за ее так называемого улучшенного качества сустейна.В то же время Трэвис Бин запустил свою команду из Сан-Вэлли, штат Калифорния, в 1974 году вместе со своими партнерами Марком МакЭлви (Marc McElwee) и Гэри Крамером (Gary Kramer).Гитара с алюминиевым грифом.Однако он не был первым, кто использовал алюминий в относительно современной конструкции грифа.Эта честь принадлежит гитаре Wandrè из Италии.
И Kramer DMZ 2000, и Travis Bean Standard 1970-х годов имеют алюминиевые грифы и будут доступны для покупки на следующем гитарном аукционе Gardiner Houlgate 10 марта 2021 года.
С конца 1950-х по 1960-е годы Антонио Вандре Пиоли разработал и произвел серию выдающихся гитар с некоторыми примечательными конструктивными особенностями, в том числе Rock Oval (представлена примерно в 1958 году) и Scarabeo (1965).Его инструменты выпускаются под различными торговыми марками, включая Wandrè, Framez, Davoli, Noble и Orpheum, но в дополнение к поразительной форме Пиоли есть некоторые интересные конструктивные особенности, в том числе алюминиевый гриф.Лучший вариант имеет сквозной гриф, который состоит из полой полукруглой алюминиевой трубы, ведущей к рамочной передней бабке, с привинченной накладкой грифа, а для обеспечения должного ощущения плавности предусмотрена задняя пластиковая крышка.
Гитара Wandrè исчезла в конце 1960-х, но идея алюминиевого грифа была переработана при поддержке Трэвиса Бина.Трэвис Бин вырезал большую часть внутренней части грифа и создал то, что он назвал шасси для сквозного алюминиевого грифа.Включая Т-образное изголовье с подхватами и бриджем, весь процесс завершается деревянным корпусом.Он сказал, что это обеспечивает постоянную жесткость и, следовательно, хорошую пластичность, а дополнительная масса снижает вибрацию.Однако бизнес был недолгим, и Трэвис Бин прекратил свою деятельность в 1979 году. Трэвис ненадолго появился в конце 90-х, а недавно возрожденная компания Travis Bean Designs все еще работает во Флориде.В то же время в Айрондейле, штат Алабама, компания по производству электрогитар, находящаяся под влиянием Трэвиса Бина, также поддерживает огонь.
Гэри Крамер, партнер Трэвиса, ушел в 1976 году, основал собственную компанию и начал работать над проектом алюминиевого грифа.Гэри работал с производителем гитар Филиппом Петильо и внес некоторые изменения.Он вставил деревянную вставку в заднюю часть шеи, чтобы преодолеть критику по поводу того, что металл грифа Трэвиса Бина кажется холодным, и использовал гриф из синтетического сандалового дерева.К началу 1980-х Крамер предложил в качестве опции традиционный деревянный гриф, и постепенно от алюминия отказались.Возрождение Генри Ваккаро и Филипа Петильо было первоначально от Крамера до Ваккаро и продолжалось с середины 90-х до 2002 года.
Гитара Джона Велено идет еще дальше, почти полностью сделанная из полого алюминия, с литым грифом и резным корпусом.Компания Veleno со штаб-квартирой в Санкт-Петербурге, штат Флорида, начала производить свои необычные музыкальные инструменты примерно в 1970 году и завершила производство этих инструментов в ярких анодированных цветах, включая яркие модели из золота.В некоторых из них есть прикроватная тумбочка V-образной формы, инкрустированная красными драгоценными камнями.Сделав около 185 гитар, он сдался в 1977 году.
После разрыва с Трэвисом Бином Гэри Крамеру пришлось изменить свой дизайн, чтобы избежать нарушения патентных прав.Знаменитая голова грифа Трэвиса Бина видна справа.
Еще одним производителем, который использует алюминий по индивидуальному заказу, является Тони Земайтис, британский строитель из графства Кент.Когда Эрик Клэптон предложил Тони делать серебряные гитары, он начал делать инструменты с металлическими передними панелями.Он разработал модель, покрыв всю переднюю часть кузова алюминиевыми пластинами.Многие из работ Тони выполнены профессиональным гравером Дэнни О'Брайеном, и его прекрасные рисунки придают им особый вид.Как и некоторые другие электрические и акустические модели, Тони начал делать металлические фронтальные гитары Zemaitis примерно в 1970 году, пока не вышел на пенсию в 2000 году. Он умер в 2002 году.
Джеймс Труссарт проделал большую работу, чтобы сохранить уникальные качества, которые металл может обеспечить в современном производстве гитар.Он родился во Франции, позже переехал в США, а в итоге поселился в Лос-Анджелесе, где работает уже более 20 лет.Он продолжал изготавливать на заказ стальные гитары и скрипки с различной отделкой, смешивая металлический внешний вид резонаторных гитар с ржавой и бронзовой атмосферой выброшенного оборудования.
Билли Гиббонс (Billy Gibbons) предложил название технологии Rust-O-Matic, Джеймс несколько недель укладывал корпус гитары на размещение компонентов и, наконец, покрыл его прозрачным атласным покрытием.Многие узоры или рисунки гитар Trussart напечатаны на металлическом корпусе (или на защитной пластине или грифе), включая черепа и изображения племен, текстуры крокодиловой кожи или растительных материалов.
Труссар — не единственный французский мастер, который использовал металлические корпуса в своих зданиях — Loic Le Pape и MeloDuende уже появлялись на этих страницах в прошлом, хотя, в отличие от Труссара, они остаются во Франции.
В других местах производители иногда предлагают обычные электронные продукты с необычными металлическими искажениями, такие как сотни Strat середины 90-х годов производства Fender с полыми корпусами из анодированного алюминия.Были нетрадиционные гитары с металлическим сердечником, такие как недолговечный SynthAxe в 1980-х.Его скульптурный корпус из стекловолокна установлен на литом металлическом шасси.
От K&F в 1940-х годах (вкратце) до нынешних безладовых накладок Vigier есть также металлические накладки.Были завершены некоторые украшения, которые могут придать оригинальному традиционному деревянному электрическому внешнему виду привлекательное металлическое ощущение — например, Silver Jet 50-х годов Gretsch, украшенный блестящими пластиками барабанов, или представленный в 1990 году вариант модели Jbanez JS2, подписанный Джо Сатриани.
Первоначальный JS2 был быстро отозван, поскольку было очевидно, что практически невозможно создать хромовое покрытие с эффектом безопасности.Хром будет отваливаться от корпуса и образовывать трещины, что не идеально.Фабрика Fujigen, кажется, закончила только семь хромированных гитар JS2 для Ibanez, три из которых были переданы Джо, который должен был заклеить щели в своих любимых экземплярах прозрачной лентой, чтобы предотвратить появление трещин на коже.
Традиционно Fujigen пытались покрыть тело, погружая его в раствор, но это привело к драматическому взрыву.Пробовали вакуумировать, но газ внутри дерева выдыхался из-за давления, и хром приобретал цвет никеля.Кроме того, рабочие получают удары током при попытке отполировать готовое изделие.У Ibanez не было выбора, и JS2 отменили.Однако позже было еще два успешных ограниченных выпуска: JS10th в 1998 году и JS2PRM в 2005 году.
Ульрих Тойфель занимается производством гитар на юге Германии с 1995 года. Его модель Birdfish не похожа на обычный музыкальный инструмент.В его алюминиевой раме используется традиционная концепция металлической фурнитуры, которая сочетает в себе преобразование в непредметный объект.«Птичка» и «рыбка» в названии — это два металлических элемента, которые крепят к ней пару деревянных планок: птичка — это передняя часть, которая прикручена болтами.Рыба — это задняя часть блока управления.Перекладина между ними фиксирует подвижный звукосниматель.
«С философской точки зрения мне нравится идея впустить исходные материалы в мою студию, делать здесь какие-то волшебные вещи, а затем, наконец, появляется гитара», — сказал Ульрих.«Я думаю, что Birdfish — это музыкальный инструмент, он приносит особое путешествие каждому, кто на нем играет. Потому что он рассказывает вам, как сделать гитару».
Наша история завершается полным кругом, возвращаясь к тому, с чего мы начали с оригинальной резонаторной гитары в 1920-х годах.Гитары, основанные на этой традиции, обеспечивают большинство текущих функций для металлических конструкций корпуса, таких как такие бренды, как Ashbury, Gretsch, Ozark и Recording King, а также современные модели от Dobro, Regal и National и Resophonic, такие как сабвуфер ule. Мичиган.
Loic Le Pape — еще один французский мастер, специализирующийся на металле.Он хорошо восстанавливает старые деревянные инструменты со стальными корпусами.
Майк Льюис из Fine Resophonic в Париже уже 30 лет производит гитары с металлическим корпусом.Он использует латунь, мельхиор и иногда сталь.Майк сказал: «Это не потому, что кто-то из них лучше», просто у них очень разные голоса.«Например, старинный этнический стиль 0 — это всегда латунь, этнический двухжильный или триолийский — всегда из стали, а большинство старых триконов — из нейзильбера и никелевых сплавов. Они дают три совершенно разных звука. ."
Что самое худшее и самое лучшее в работе с гитарным металлом сегодня?«Худший сценарий может быть, когда вы передаете гитару с никелированным покрытием, и они ее испортят. Такое может случиться. Лучше всего то, что вы можете легко создавать нестандартные формы без слишком большого количества инструментов. Покупка металла не имеет никаких ограничений», Майк со смешком заключил: «Например, бразильские духовые инструменты. Но когда струны натянуты, это всегда хорошо. Я умею играть».
Guitar.com является ведущим авторитетом и ресурсом для всех гитарных направлений в мире.Мы предоставляем информацию и информацию о механизмах, исполнителях, технологиях и гитарной индустрии для всех жанров и уровней мастерства.
Время публикации: 11 мая 2021 г.