Сьогодні ввечері сніг.Пізніше мінлива хмарність.Низька 22F.Швидкість вітру: 10–15 миль/год.Ймовірність снігу 40%..
Сьогодні ввечері сніг.Пізніше мінлива хмарність.Низька 22F.Швидкість вітру: 10–15 миль/год.Ймовірність снігу 40%.
Галерея Corners у Каюга-Хайтс із шикарною, елегантною обстановкою та авантюрним програмуванням є важливою незалежною силою місцевого мистецтва.Хоча не кожне шоу є однаково корисним, зазвичай люди йдуть, побачивши щось несподіване.
У Corners до суботи в «Intricate Universe» представлені роботи Теа Грегоріус, Паули Овербей і Джаюн Юна.Усі троє є нещодавніми випускниками Мистецького фонду імені Констанс Солтонстолл в Ітаці, який збирає художників і письменників з усього штату Нью-Йорк у свій сільський кампус для літньої резиденції.
Використовуючи ексцентричні техніки та матеріали, кожен художник задумує свої роботи як метафори більшої реальності: матеріальної та емпіричної.
Кожен з них використовує спадщину постмінімалізму, хоча й переломлений через сучасну чуттєвість.Виникнувши наприкінці шістдесятих років, рух відповідав жорстким геометричним формам, серійним структурам і індустріальній естетиці мінімалізму.Мутантні версії мінімальної геометрії змагалися з сюрреалістичним біоморфізмом і хаотичною «антиформою».Нетрадиційні матеріали та акцент на «процесі», а не на традиційній обробці також були ключовими.
Робота тут свідчить про своєрідний приручений радикалізм: постмінімалізм у затишних самодостатніх, добре створених об’єктах.
Юн з міста Бікон, штат Нью-Йорк, має найширшу практику: включає перформанс, відео та двовимірні роботи на додаток до підвішених скульптур, які вона тут демонструє.Художниця періодично голить голову як частину вигаданого нею ритуалу;потім її волосся стає її основним скульптурним матеріалом, сплетеним у посудиноподібні, а іноді й явно фігуральні форми.Її підхід є феноменологічним — мистецька робота як дослідження сприйняття та тіла — водночас залучаючи християнські, буддистські та інші духовні традиції.
Вісім футів завдовжки «Портал» — це порожниста форма рогу, що спускається від кутової точки стелі пологою дугою та розширюється в діаметрі до рівня очей.Нагадуючи своєрідний телескоп і викликаючи механізми перспективного малювання, він наводить на думку про те, що скульптура більше як інструмент, ніж об’єкт.
Інші частини Юна тут менші;їх можна було б тримати в руці, якби вони не були такими крихкими й містилися в ящиках із оргскла.Деякі використовують різні матеріали.«The Offering Bowl #1» містить пір’ясті білі волокна насіння молочаю, тоді як у «Sensing Thought #5» нечітке поле волосся оточує колючий чорний шип, нагадуючи знайому іконографію страждання та трансцендентності.
Обидва з Нью-Йорка, Грегоріус і Овербей, більш традиційно орієнтуються на двовимірну роботу.Проте кожен художник використовує незвичайні техніки та композиційні підходи, які уникають звичних мов живопису та малюнка.В обох використовується повторюване, масове розведення — щось, що стало малим жанром у недавньому візуальному мистецтві.І обидва художники уникають того, що Юн зосереджується на тілі, щоб створити відчуття, яке є більш космологічним, менш явно вкоріненим.
Як і робота Юна, робота Грегоріуса побіжно пов’язана з естетикою малюнка.Використовуючи білий папір ручної роботи, вона обережно робить шпильки зі зворотного боку, створюючи стаккато-тиснення, які зливаються в повторювані, але складні геометрії.Цілеспрямовано суворі роботи спонукають до вправ у штрихуванні чи затіненні — до спроб створення як форми бачення.Такого ж терпіння і спокою вони вимагають від глядача.
«Горизонтний рельєф XIV» складається з двох високих аркушів із грубими краями, об’єднаних разом.У кожному ряди шириною в три кола чергуються з рядами напівкіл: дуги, спрямовані по черзі вгору та вниз у суворій логіці на основі сітки.«VII» і «VIII» з однієї серії розгортають подібні повтори на більших окремих аркушах.«Halo Relief VI» охоплює більш заплутану, схожу на мандалу геометрію з використанням тих самих елементів.
Картини Паули Овербей на папері та дереві мають більш бароковий, екстравертний підхід до школи точкової абстракції.Особливо на її великих панелях її штрих досягає надзвичайно складної щільності, накопичуючись у піднесених, переплетених полях, які нагадують фантазійні малюнки атмосфери Леонардо тушшю.
«Крило» та «Вітрова машина», обидва акрилові на дереві, представляють хвилі та хмари переважно білих крапок, що висять на м’якій плямистій насичено-блакитній основі.Випадкові спалахи та нитки червоного та (у першому) жовтого затягують глядача всередину.
Тенденцію до складних, трудомістких візерунків у недавньому мистецтві по черзі характеризують як «медитативну» та «нав’язливу».У той час як перший термін передбачає своєрідну самотерапію, останній, на дивний контраст, передбачає щось майже патологічне.Мова говорить.Окрім особистих образів та асоціацій, які привносить кожен художник у «Всесвіті», відбувається щось дивовижне: постійні зусилля посередництва між основами людського досвіду та чимось поза нами.
Ваш ранковий брифінг із головними новинами з Ithaca Times.Включає: новини, думки, мистецтво, спорт і погоду.Будні ранки
Щочетверга опівдні на вашу поштову скриньку ми надсилаємо наші найпопулярніші мистецькі та розважальні заходи у вихідні.
Час публікації: 03 грудня 2019 р